Blog Tamu: Fotografer Pemandangan Scott Davenport – Beragampengetahuan

Hitam dan putih adalah bentuk ekspresi fotografi yang emosional. Namun, saya merasa sulit untuk mentransfer dunia warna kita ke lanskap hitam putih yang menarik. Jika itu yang penting bagi Anda, ini adalah tujuan untuk Anda.

Ini mungkin terdengar jelas. Cara terbaik untuk melihat dunia hitam putih adalah dengan melihat dunia hitam putih! Jika Anda menggunakan kamera mirrorless, kemungkinan besar Anda memiliki mode kreatif yang menampilkan dunia dalam monokrom pada LCD dan EVF Anda. Ini fantastis untuk pekerjaan hitam & putih. Anda masih dapat menangkap gambar mentah dan mendapatkan semua keuntungan dari gambar mentah, tetapi Anda masih dapat menyusun dan menangkap dengan hitam putih.

Melihat dunia dalam monokrom mengalihkan perhatian Anda ke bentuk dan bentuk konsepnya. Ada perbedaan warna. Interaksi cahaya dan bayangan jauh lebih jelas. Anda tidak hanya akan melihat kontras cahaya dan bayangan, tetapi juga kontras tekstur. Subjek yang kuat dan kasar dipadukan dengan elemen mengambang yang lebih ringan membuat gambar monokrom yang bagus.

Sebagai seorang fotografer lanskap, saya beralih ke cahaya keemasan. Itu kembali ke lapangan sebelum matahari terbenam dan selama jam biru. Saya merindukan banyak makan siang dan makan malam! Sebagai jam emas khusus, hitam & putih memungkinkan lebih banyak pengambilan gambar di luar jendela jam emas. Kontras cahaya yang lebih besar dalam pemandangan saat matahari berada di atas cakrawala dapat dilakukan dengan baik untuk gambar monokrom.

Bagaimana dengan cuacanya? Setiap fotografer tahu bahwa cuaca “buruk” dapat mempersulit pengambilan gambar. Kondisi mendung bagus untuk foto hitam putih. Saat alam telah menyerap semua warna pemandangan… rangkullah! Kabut juga membantu mengisolasi subjek, mengontrol pemandangan yang ramai atau sibuk, memberikan keseimbangan atau keteraturan pada kekacauan.

Fotografi eksposur panjang adalah cara lain untuk menjelajahi lanskap hitam putih. Air menjadi sehalus sutra dan halus, menonjolkan subjek dalam bingkai. Ekspresi panjang sangat membengkokkan awan yang bergerak menjadi garis terdepan, menambah kesan dinamisme. Susun bidikan dengan memikirkan objek diam dan bagaimana elemen bergerak melingkar di sekelilingnya, atau gunakan ruang negatif untuk menekankan subjek Anda.

Dan jangan mengabaikan pemandangan kota. Arsitektur klasik adalah subjek karya monokrom. Mainkan sudut-sudut jalan kota dan arsitektur. Bayangkan dengan berani. Coba juga untuk membuat kombinasi yang lebih ketat di setiap negara bagian. Dan lihat perspektif Anda tentang berbagai hal melalui mata yang berbeda – terkadang secara harfiah!

Pada kunjungan lapangan Anda berikutnya, cobalah melihat dunia dalam warna hitam dan putih. Perhatikan bentuk dan bentuk, terhadap cahaya dan bayangan, dan terhadap tekstur. Terus menembus melewati jam emas dan rangkul cuaca “buruk”. Anda mungkin menemukan foto-foto yang Anda lewatkan. Mari kita nikmati!

Scott Davenport adalah fotografer lapangan dan pengajar fotografi di San Diego, California. Dia menjalankan lokakarya fotografi, membuat tutorial YouTube, merekam podcast, dan merasa aneh tentang dirinya sebagai orang ketiga. Lihat lebih banyak karya Scott di ScottDavenportPhoto.com, dan bergabunglah dengannya di YouTube dan Stop Photography Podcast.