Festival Film Venesia 2024: Happyend, Trotoar, Sentuhan Akrab | – Beragampengetahuan

Festival Film Venesia adalah salah satu acara film terpenting tahun ini, jembatan menuju musim film musim gugur dan acara yang meluncurkan pemenang masa depan, sepuluh film teratas, dan film klasik favorit. Dilihat dari sinopsis filmnya, ini juga merupakan acara yang sangat beragam, dengan film seperti Beetlejuice Beetlejuice dan Joker: Folie a Deux diputar bersamaan dengan versi film klasik yang dipulihkan, drama berdurasi 3,5 jam, dan dokumenter asli. Laporan tentang tiga pemutaran perdana di Venesia pada tahun 2024 ini memuat semuanya: drama masa depan tentang generasi yang diawasi, film dokumenter semu tentang salah satu film musikal paling mempesona yang pernah dibuat, dan film tentang kehidupan Drama akhir yang lembut.

Yang terbaik dari ketiga film tersebut adalah debut panjang Shinku, menyusul film dokumenternya yang mendapat pujian kritis tentang ayahnya, Ryuichi Sakamoto: The Works. Dia terbukti memiliki mata yang sangat percaya diri, memotret pemain mudanya dengan latar belakang jalan beton dan gedung-gedung Tokyo dengan cara yang memesona sekaligus sedikit menakutkan. Generasi ini tumbuh di dunia dengan pengawasan yang semakin meningkat, dan naskah Sora dengan sigap menggambarkan dua orang yang berjalan ke arah berbeda di bawah sistem yang menindas, yang satu menuju ketaatan, yang lainnya menuju pemberontakan.

“kebahagiaan” Film ini dibuka dengan adegan menarik (dan sesuai tema) di mana siswa SMA Yuta (Kurihara Hayato) dan Kou (Hidaka Yukito) menyelinap ke sebuah klub untuk menonton penampilan DJ favorit mereka. Saat polisi menggerebek tempat tersebut, DJ terus bertabrakan dan penonton menuju pintu keluar…kecuali Kou. Dia tetap di tempat yang sama, menikmati iramanya. Dia belum siap untuk menyerah.

Drama Sora dimainkan dengan latar belakang kekacauan politik di Tokyo, yang pada dasarnya tercermin pada tingkat mikroskopis sekolah menengah Yuta dan Takashi. Lelucon yang menargetkan kepala sekolah telah memicu sistem pengawasan baru yang kontroversial yang tidak hanya akan memantau siswa tetapi juga memberi mereka kerugian jika mereka melakukan kesalahan. Saat para siswa memberontak melawan Big Brother, anak-anak muda ini dipaksa untuk memutuskan apa yang penting bagi mereka dan seberapa besar keinginan mereka untuk memperjuangkannya.

Pada satu titik, Yuta berkata kepada Kou, “Jika kamu melanjutkan hidup dengan bahagia, kita semua akan mati,” dan Kou menjawab, “Jika kita akan mati, ayo bersenang-senang.” Saatnya mengikuti aturan Benar-benar ada titik balik dalam hidup ketika tiba waktunya untuk terus menari mengikuti DJ, dan drama brilian Sora menangkap persimpangan jalan ini dengan sempurna. Dia tidak pernah condong ke arah melodrama, namun memahami bahwa taruhannya tinggi bagi orang-orang ini dan bahwa pilihan ini dapat menentukan kebahagiaan masa depan.

Mirip dengan “Rolling Thunder Revue” atau “I’m Still Here” karya Alex Ross Perry “trotoar” Ini adalah manipulasi provokatif terhadap bentuk bio-dokumen musik itu sendiri, dan itu adalah hal yang baik. Secara pribadi, film dokumenter biologi tradisional, yang terdiri dari anekdot kronologis dari orang-orang yang berbicara, perlahan-lahan membuat saya gila. Jadi di awal Sidewalk saya menyadari bahwa Perry sedang memotret band kiri-tengah dalam film yang sangat kiri-tengah, dan itu menarik perhatian saya. Saya tidak yakin poin ini akan diterima dalam film yang sangat panjang ini (lebih dari dua jam). Namun saya sangat mengagumi komitmen semua orang terhadap hal ini.

Pentolan trotoar Stephen Malkmus dilaporkan tidak ingin menyewa pembuat film dokumenter dan malah ingin menyewa penulis skenario, “tetapi dia tidak menginginkan naskah.” Perry adalah penulis “Her Smell” dan video “Sidewalk” “Drive Sutradara “Your Hope”, dia menggunakan a besar Jalan. Trotoar miliknya memiliki elemen dokumenter musik, termasuk cuplikan arsip yang dibuat berdasarkan cuplikan terbaru dari tur reuni band, tetapi juga merupakan sesuatu yang berbeda. Ada beberapa analisis mengenai pembangunan museum pop-up milik band ini, namun yang paling menarik perhatian adalah produksi dua produk Sidewalk: sebuah film berjudul Memiringkan! Terobsesi Zoe Lister-Jones dan Michael Esper membintangi film biografi tradisional Ranch Life, dibintangi oleh Joe Keery, Nat Wolff, Fred Hechinger dan Jason Schwarz Dibintangi Zman. Semua orang yang terlibat dalam kedua proyek tersebut menanggapi mereka dan band dengan sangat serius, dan panggung musikal bahkan diputar di New York pada tahun 2022 dengan tinjauan yang beragam. Cuplikan film palsu terkadang meniru film seperti “Bohemian Rhapsody”, namun sering kali diputar secara langsung.

Sebagian besar Sidewalk merupakan anggukan terhadap gagasan membuat film tentang band, yang tidak diragukan lagi ambisius tetapi juga sedikit menjengkelkan dalam kesadaran diri mereka. Namun, cukup baik bahwa Malkmus, si pesimis abadi, mungkin akan membencinya.

Sarah Friedland “Sentuhan yang familier” Film ini dibuka dengan adegan yang lembut dan memilukan di mana Jon Benjamin (disuarakan oleh Bob Belcher dan Sterling Archer dan sekitar seratus lainnya) membawa ibunya, Ruth (Catherine Chalfant) menuju ke fasilitas tempat tinggal berbantuan untuk mengobati demensia yang semakin berbahaya. . Ruth bahkan tidak menyadari bahwa dia adalah putranya; dia mengira mereka akan berkencan bersama. Anda dapat melihat kebingungan yang memilukan di mata Chalfant saat dia mengatakan yang sebenarnya.

Film Friedland berkisah tentang kebrutalan demensia, tetapi juga tentang bagaimana orang yang kesakitan sering kali menemukan sesuatu yang familier untuk dipegang teguh. Ruth tidak ingat putranya, tapi tahu cara membuat borscht. Adegan di mana dia pada dasarnya mengambil alih dapur fasilitas itu bagus, penuh ketegangan karena kita tahu kedalaman kondisinya, tapi juga menyentuh dan hangat.

Ruth mendapati dirinya lebih tertarik pada staf panti jompo daripada penghuninya, bukan dalam pengertian tradisional “penolakan film”, tetapi dengan cara yang terasa nyata dan berdasarkan karakter. Dia berteman dengan dua pekerja di sana (Caroline Mitchell dan Andy McQueen), dan momen-momen menegangkan menyebabkan upaya pelariannya. Tapi “A Familiar Touch” adalah film yang tenang dan berbasis karakter yang menemukan kekuatannya dalam soundscapes dan dialog Ruth yang mengambang di kolam. Lagi pula, kata-kata mengkhianati Ruth karena penyakit parah telah merampas sebagian besar maknanya. Friedland memiliki pemahaman yang mendalam tentang kekuatan hal-hal yang tidak terucapkan, tentang bagaimana ingatan dikaitkan dengan suara, bau, dan sentuhan, dan bagaimana terkadang hal-hal tersebut menjadi hal terakhir yang hilang.