Inilah sebabnya mengapa foto lanskap Anda membosankan (dan seharusnya tidak membosankan) – Beragampengetahuan

Jika Anda pernah merasa foto lanskap Anda kurang memiliki faktor “wow”, Anda tidak sendirian. Namun, apa yang hilang, sepertinya Anda tidak cukup. Dalam video terbarunya, Mads Peter Iversen mengeksplorasi mengapa banyak fotografer pemula menganggap gambar mereka kurang unik dan berdampak. Dia mengalaminya sendiri di awal perjalanannya, dan berikut beberapa tips yang dapat dibagikan untuk meningkatkan kualitas bidikan Anda sehingga terlihat menonjol di antara yang lain.

Berada di tempat yang tepat pada waktunya

Anda mungkin berpikir, “Terima kasih, Chief Obvioe,” namun perlu diingat bahwa ada banyak waktu dalam prosesnya. Menurut Mads, salah satu aspek terpenting dalam menciptakan gambar yang berdampak adalah berada di tempat yang tepat dan kondisi yang tepat. Meskipun lanskap ikonik seperti Islandia terkenal dengan keindahannya, Anda dapat mengabadikan pemandangan luar biasa bahkan di tempat yang membosankan, asalkan Anda ingat untuk merasa gugup.

Cobalah untuk fokus menyoroti jam emas, tapi ingat, jam emas bukanlah satu-satunya. Terkadang, ketika rata-rata orang lebih memilih berdiam di dalam rumah, inilah kesempatan Anda untuk mengabadikan sesuatu yang istimewa: badai, kabut, atau malam dengan langit cerah. Tetap aman dan kering dan pastikan melakukannya Tunggu momen yang tepat Mereka tetap mengamati. Ini juga akan meningkatkan peluang Anda untuk mendapatkan suntikan sekali seumur hidup.

Bereksperimenlah dengan panjang fokus untuk efek dramatis

Kebanyakan fotografer pemula memulai dengan lensa kit yang memiliki panjang fokus tipikal atau “normal” (seperti 18-55mm). Mads berpendapat bahwa karena sesuatu yang berukuran sekitar 35mm hingga 50mm mendekati apa yang biasa kita lihat dengan mata kita, hal ini membuat gambar kita menjadi kurang menonjol. Kuncinya – menjelajahi panjang fokus yang ekstrem. Lensa sudut lebar dapat menambah kedalaman dengan meningkatkan jarak antara perangkat dan latar belakang, sehingga menciptakan efek yang mendalam dan mendalam.

Di sisi lain, lensa telefoto dapat mencapai sesuatu yang disebut “kompresi perspektif”, yang membuat elemen yang jauh tampak lebih berdekatan. Dengan mengompresi pemandangan, Anda dapat menciptakan gambar yang kuat di mana elemen dan struktur berinteraksi dengan cara yang tidak terduga, seperti matahari yang sejajar dengan puncak gunung.

Berikan kesan skala pada lanskap Anda

Menambahkan skala pada lanskap Anda bisa menjadi salah satu cara tercepat untuk menjadikannya lebih menarik. Menyertakan objek dengan ukuran yang dapat dikenali (seperti orang, mobil, atau pohon) akan memberikan gambaran yang lebih baik kepada pemirsa tentang ukuran karakter dan menambah konteks.

Mads mendemonstrasikan hal ini dengan bidikan air terjun, di mana penyertaan seseorang dalam bingkai mengubah keseluruhan persepsi gambar, membuat air terjun tersebut terasa luas dan menakutkan. Teknik ini dapat digunakan dengan lensa apa pun – yang terpenting adalah menempatkan subjek Anda secara hati-hati dalam bingkai.

Gunakan pola dan keteraturan untuk harmoni visual

Otak kita secara alami tertarik pada keteraturan dan simetri, itulah sebabnya refleksi dalam fotografi bisa begitu menawan. Bila Anda masih menemukan air atau permukaan reflektif, gabungkan keduanya untuk menciptakan keseimbangan dan harmoni dalam bidikan Anda. Baik itu danau cermin atau permukaan es, pantulan menciptakan simetri dan menambah kesan tenang pada komposisi. Mads juga menyarankan untuk mengulangi tampilan bentuk atau bentuk di alam untuk menciptakan ritme dan kesatuan, cara lain untuk menghindari kekacauan yang terkadang membuat foto terasa kikuk.

Hindari kekacauan tetapi jangan membayar kembali

Saat sebuah foto terasa sibuk atau berlebihan, sering kali hal itu terjadi karena titik fokusnya tidak jelas. Jadikan foto menceritakan sebuah kisah dengan menekankan satu subjek atau elemen utama dan menghindari gangguan. Meskipun demikian, ini adalah keseimbangan—Anda tentu tidak ingin membuat gambar Anda terlalu minimalis sehingga kehilangan minat. Anda akan menemukan titik manis di mana ruang negatif menyoroti subjek Anda tanpa cerita yang ingin Anda sampaikan. Dibutuhkan beberapa latihan bahkan mungkin untuk menganalisis karya fotografer lain dan mengirimkan foto Anda untuk dikritik di komunitas fotografi yang Anda kagumi dan lihat kembali.

Tingkatkan kontras dan warna dalam pasca-pemrosesan

Kontras dan warna yang berkurang dapat membuat gambar terlihat datar dan tidak bernyawa. Jika Anda mengambil gambar mentah yang tidak mencerminkan kecerahan pemandangan, sedikit pasca-pemrosesan dapat membuat perbedaan besar. Mads mendemonstrasikan cara melakukan retouch dengan menyorot warna-warna dasar dan meningkatkan kontras – mengubah gambar kapal di Greenland dari foto datar dan membosankan menjadi foto atmosfer. Ini tidak berarti berlebihan dalam membeli, namun menggunakannya untuk mendekatkan foto tersebut dengan objek yang saya rasakan secara langsung.

Eksperimen dengan paparan efek halus dalam jangka panjang

Pelarian jangka panjang dapat mengubah kejadian sehari-hari menjadi sesuatu yang nyata dan ajaib. Baik itu air yang mengalir lembut di sungai atau awan lembut dan kabur, eksposur panjang menambah kualitas indah yang membuat gambar lebih menarik. Gunakan teknik ini dengan hemat, karena dapat menambah kedalaman dan gaya pada pekerjaan Anda tanpa memerlukan kondisi cuaca yang dramatis atau sempurna.

Dalam video ini, Mads menunjukkan bahwa transformasi foto yang “membosankan” menjadi foto yang “wow” adalah tentang hal-hal yang sadar dan kreatif. Masing-masing tips ini adalah alat yang dapat digunakan dengan bijaksana, membantu Anda mengambil tidak hanya foto yang bagus secara teknis, namun juga foto yang terasa hidup, unik, dan berdampak. Dibutuhkan beberapa latihan dan, tetapi jika Anda menginginkannya, hiasi.

[This is why your photos are boring. | Mads Peter Iversen]