Gaya idola Anda menurut perusahaan – Beragampengetahuan

Popularitas K-pop telah meningkat secara signifikan dalam beberapa tahun terakhir, mencapai titik di mana banyak orang di seluruh dunia setidaknya mengenali beberapa nama grup, atau bahkan musik mereka.

Penonton muda khususnya sudah mengenal K-pop dan dapat membedakan suaranya dari genre lain. Namun, penggemar K-pop global yang baru mengenal genre ini mungkin mengalami kesulitan mengenali gaya unik dari agensi-agensi besar di balik beberapa grup terbesar.

Namun, bagi penggemar genre yang mengapresiasi sejarahnya, diketahui bahwa dunia ini pernah didominasi oleh tiga perusahaan “Tiga Besar”: SM Entertainment, Joo Entertainment, dan YG Entertainment. Dan masing-masing dikenal dengan gaya musik yang berbeda dan pendekatan unik dalam pelatihan idola, penyampaian vokal, dan presentasi visual.

SM Entertainment: Perintis, berorientasi visual

Didirikan oleh Lee Soo-man, SM Entertainment sering dianggap sebagai pionir dalam sistem pelatihan idola K-pop. Lee, seorang tokoh yang paham teknologi, memengaruhi pendekatan bisnis dan artistik perusahaan, mempromosikan grup seperti NCT, EXO, dan aespa.

Tidak seperti YG dan YG, yang bergantung pada produser bintang seperti Bang Si-hyuk dan Teddy, SM telah mengembangkan sistem “artis dan repertoar” — atau A&R — yang canggih untuk menghasilkan lagu-lagu suara yang canggih. Meskipun memiliki musisi in-house seperti Kenzie dan Yoo Young-jin, SM segera mencari bakat internasional.

Misalnya, lagu “Dreams Come True” milik girl grup SES tahun 1998 ditulis oleh produser Finlandia Risto Asikainen, dan lagu hit pertama BoA “No. 1” disusun oleh musisi Norwegia Ziggy. Kolaborasi global ini membantu membentuk suara progresif dan khas yang diwakili oleh artis-artis SM saat ini.

Kritikus musik Lim Hee-yun berkata: “Gaya SM Entertainment, khususnya untuk girl grup seperti f(x) dan Red Velvet, memadukan elemen pop Eurodance dengan kualitas unik K-pop, terkadang dikombinasikan dengan rock atau rap untuk menciptakan keunikan. dinamis dan progresif.” .

Cara pemilihan lagu pada akhirnya mencerminkan selera Lee, menghasilkan identitas musik yang kohesif yang selaras dengan basis penggemar perusahaan, yang dikenal sebagai “Pink Blood”.

Menurut pelatih vokal K-pop lokal So Su-lyn, peserta pelatihan SM telah menyerap gaya vokal yang menekankan pengucapan yang jelas dan kuat, terutama dalam musik elektro pop dan dance death.

SM menaruh perhatian besar pada daya tarik visual, mempersiapkan idolanya dengan image yang elegan dan canggih. Artis SM, termasuk NCT, EXO, dan aespa, sering kali menampilkan lineup menarik secara visual yang dirancang untuk membangkitkan kekaguman luas di kalangan penggemar.

YG Entertainment: Alami, dekat

Didirikan oleh penyanyi Park Jin-young, YG Entertainment memiliki sejarah mengembangkan gaya musik dari generasi ke generasi. Pada awalnya, pengaruh Park sangat signifikan, dengan banyak lagu yang mencerminkan perpaduan soul Amerika, R&B, dan hip-hop dengan sentuhan melodi Korea. Hal ini terbukti dalam kelompok seperti dewa, Rain, 2PM dan Wonder Girls.

Pendekatan kelompok terhadap konsep juga berbeda-beda tergantung pada gender. Boy band seperti 2PM menekankan gaya yang kuat dan intens, berfokus pada hip-hop dan suara elektronik dengan sentuhan maskulin yang khas.

“Sementara itu, girl group cenderung ke arah kelucuan dan keseksian, sering kali menggabungkan hal-hal yang menarik dan estetika yang mudah diakses. Girl group YG cenderung mempertahankan kesinambungan tematik antar generasi, dengan konsep sebelumnya yang menekankan peran gender tradisional, sebuah tren yang telah berubah dengan artis baru seperti Itzy,” kata Lim.

Park terkenal dengan filosofi “setengah udara, setengah suara” dalam teknik vokal, yang mengutamakan penampilan yang alami dan dapat dipahami meskipun secara teknis tidak sempurna. “JYP Entertainment berfokus pada kepribadian alami artis, yang bertujuan untuk terhubung dengan penonton melalui keaslian,” kata seorang pejabat perusahaan manajemen K-pop lokal. “Pendekatan ini memberi idola YG daya tarik yang dapat dipahami dan diterima lebih dalam oleh para penggemar.”

Pengaruh Park juga meluas ke fokus perusahaan pada penampilan panggung yang menarik, menciptakan pertunjukan yang menonjolkan pesona unik grup YG.

YG Entertainment: Hip hop, kepribadian

Gaya musik YG Entertainment sangat dipengaruhi oleh pendiri Yang Hyun-suk dan produser in-house Teddy, keduanya sangat menyukai hip-hop. Gaya ini memadukan energi mentah hip-hop Amerika dengan kepekaan lokal untuk menciptakan suara yang unik. Tidak seperti YG, yang membedakan gaya musik berdasarkan gender, YG umumnya mempertahankan gaya serupa dalam lineup-nya, tanpa memandang gender.

Misalnya saja, girl grup 2NE1 memancarkan aura maskulin dan hip-hop baik dalam lirik maupun suaranya, tidak seperti boy grup milik YG. Big Bang juga menampilkan gaya hip-hop yang dipengaruhi rap dengan suara elektronik yang berani dalam hits seperti “Lie” dan “Last Farewell,” yang menarik bagi segala usia dengan melodi yang mengingatkan pada pop K-klasik tahun 90an.

“Gaya paduan suara yang menarik dan mudah dinyanyikan ini telah menjadi ciri khas artis YG, mulai dari 1TYM dan Jinusean hingga Big Bang, Winner, Blackpink, dan grup baru seperti Baby Monster,” kata Lim. “Dari ‘Tiga Besar’, YG Entertainment dikatakan memiliki identitas musik yang paling kuat dan berbeda.”

Hybe: Beragam gaya di bawah satu atap

Sulit untuk menyebutkan gaya Hybe mengingat sistem multi-label yang terdiri dari tujuh anak perusahaan, masing-masing memiliki suara yang berbeda. Label seperti Pledis Entertainment, Belift Lab dan Ador, masing-masing diwakili oleh grup K-pop populer Seventeen, Enhypen dan NewJeans, masing-masing menyatukan elemen musik unik di bawah payung dukungan Hybe.

Sebelumnya bernama Big Hit Entertainment, identitas Hybe awalnya berkisar pada BTS, grup K-pop paling sukses dalam sejarah. Lim menjelaskan bahwa BTS debut dengan suara yang terinspirasi dari hip-hop, terinspirasi dari lagu hits hip-hop Billboard nomor satu di awal tahun 2010-an.

“Namun, musik Big Hit khas Korea, sering kali menggabungkan melodi yang mengingatkan pada elemen ‘ppong’ dalam musik trot, mirip dengan gaya YG Entertainment,” katanya.

Musik BTS sering kali menampilkan bait-bait intens yang menghasilkan paduan suara yang menarik dan emosional, seperti yang terlihat dalam “Spring Day,” yang menggabungkan rap yang berpengaruh dengan melodi balada. Kesuksesan BTS membantu Big Hit berekspansi ke Hybe, berkembang menjadi sistem multi-label yang saat ini tidak memiliki satu identitas musik pemersatu, dengan masing-masing label mengeksplorasi suara yang berbeda.

Jauhi gaya khusus dealer

Seiring berkembangnya K-pop, semakin sulit untuk mencocokkan gaya tertentu dengan masing-masing perusahaan, terutama seiring dengan berkembangnya sistem multi-label. SM dan JYP sama-sama mengadopsi struktur multi-label, dan semua perusahaan besar kini juga menggunakan tim A&R internasional untuk mencari lagu dari produser di seluruh dunia. Selain itu, kolaborasi antara musisi in-house semakin mengaburkan batasan antara suara perusahaan yang berbeda.

“Saat ini, perusahaan K-pop tidak lagi memiliki satu gaya yang menentukan seperti pada tahun 2010-an,” kata seorang pejabat yang tidak disebutkan namanya dari salah satu perusahaan Tiga Besar. “Meskipun perusahaan-perusahaan besar telah mengembangkan musik yang menarik khalayak global yang luas, ‘esensi K-pop’ yang berbeda yang menjadi ciri khas masing-masing perusahaan telah memudar.”