3 kiat ahli strategi musik Amber Horsburgh untuk terus membangun pemirsa Anda selama Covid-19 – Beragampengetahuan

Posting tamu oleh ahli strategi musik Amber Horsburgh

Sejak Covid-19 merebak, ada banyak analisis tentang keadaan industri musik, yang sebagian besar berfokus pada pendapatan artis yang hilang dan penutupan konser live. Semua itu membawa saya ke pertanyaan ini: “Nah, jika ini adalah normal baru di masa mendatang, bagaimana seniman yang saat ini sedang mencoba mengembangkan kariernya bisa maju?”

Berdasarkan penelitian saya, ada tiga tren utama yang berulang yang dapat memberikan peluang bagi seniman yang ingin membangun audiens mereka selama masa sulit ini. (Saya juga telah mengumpulkan banyak laporan bisnis musik terkait pandemi dan mengaturnya ke dalam spreadsheet praktis dan Google Drive yang dapat diakses, dibaca, dan dikontribusikan oleh siapa pun.) Coba gabungkan beberapa taktik ini ke dalam proses pembuatan musik Anda sementara streaming langsung masih ditangguhkan.

Sebuah studi oleh Data MRC menemukan bahwa 55% pendengar memilih musik yang lebih tua atau familiar selama Covid-19. Masuk akal, mengingat orang sering ingin melarikan diri dari kenyataan mereka dengan beralih ke musik yang mencari kenyamanan selama masa stres.

Apa artinya ini bagi seniman?

Gali arsip pribadi Anda. Cari hal-hal seperti cuplikan tur lama, B-roll dari video musik, foto pers, foto di balik layar, dan demo awal yang belum pernah dirilis sebelumnya. Unggah demo tersebut atau sisi-B yang belum dirilis ke beragampengetahuan dan poskan gambar/video ke jejaring sosial Anda agar pemirsa tetap terlibat.

Sebuah survei terhadap 4.000 pengguna internet di AS dan Inggris menemukan bahwa 51% Gen Z cenderung mengonsumsi lebih banyak konten video online selama pandemi. Ini mungkin akibat dari banyak produksi TV/film yang ditunda atau dibatalkan, dan penutupan bioskop. Facebook juga melaporkan bahwa pengguna mereka menghabiskan 70% lebih banyak waktu di aplikasi mereka (Facebook, Instagram, WhatsApp) dan pesan meningkat lebih dari 50% pada Maret 2020. Penggunaan media sosial terbukti baik untuk banyak artis. Misalnya, platform analitik Chartmetric menemukan bahwa pengikut Instagram HER dan SZA bertambah dalam delapan minggu setelah sesi IG Live mereka.

Apa artinya ini bagi seniman?

Beralihlah ke video untuk membangun pemirsa Anda lebih banyak lagi. Ini bisa sama menariknya dengan memulai saluran YouTube Anda sendiri, atau secara acak seperti secara sporadis di Instagram Live. Pikirkan tentang streaming langsung apa yang dapat Anda mulai untuk mendapatkan pengikut – misalnya, Anda dapat menyelenggarakan serial konser kamar tidur Anda sendiri untuk melibatkan penggemar Anda secara virtual. (Bonus: Saya menulis tentang praktik terbaik untuk streaming langsung di sini, yang mencakup studi kasus yang relevan dari Covid-19.)

(beragampengetahuan juga memiliki saluran Twitch)

Tip ini mungkin paling berguna untuk DJ dan artis elektronik karena Twitch sudah memiliki audiens bawaan yang besar untuk mendengarkan musik elektronik. Faktanya, beberapa streamer musik yang paling banyak ditonton di Twitch pada Mei 2020 berasal dari genre elektronik, dengan total enam juta jam tonton. (Ini mungkin karena banyak gamer adalah penggemar aktif artis elektronik, atau mungkin karena gamer tersebut merespons dengan baik artis elektronik yang ingin bereksperimen dengan Twitch sebagai platform. Atau mungkin kombinasi keduanya.) Terlepas dari ini, ada kesempatan bagi artis elektronik untuk menggunakan Twitch untuk keterlibatan audiens yang lebih dalam. Selain itu, Laporan Bisnis IMS 2020 menemukan bahwa DJ yang tampil di Fortnite meningkatkan pengikut Instagram mereka 10 kali lipat setelah acara.

Apa artinya ini, khususnya DJ dan artis elektronik?

Layak untuk menjadi kreator di Twitch dan menggunakan platform ini untuk mendapatkan pengikut tambahan dan mempertahankan interaksi penggemar Anda yang berkelanjutan. Sebagai inspirasi, saya sarankan mencari artis elektronik seperti HANA, Porter Robinson, SOFI TUKKER, dan Diplo untuk melihat apa yang mereka lakukan di Twitch.

Amber Horsburgh adalah ahli strategi musik yang berbasis di Brooklyn. Sebagai mantan SVP Strategy di Downtown Records, dia telah membantu artis seperti Mura Masa, Smino, Tommy Genesis, Chet Faker/Nick Murphy dan Cold War Kids membangun merek mereka. Di sisi konsultasi, dia telah bekerja sama dengan perusahaan seperti YouTube Music, Sonos, Samsung, dan Google Play untuk membantu memperkuat hubungan mereka dengan penonton. Amber juga berlari Luka dalambuletin strategi musik semi-reguler untuk artis dan pemasar yang mendalami strategi pemasaran yang efektif untuk artis (yang harus Anda langgani) dan kursus online, Sekolah pemotongan yang dalamyang mengajari kreator cara membuat rencana untuk merilis musik mereka dari awal.