Pameran Brussels menawarkan berbagai perspektif sejarah artistik – masalah global – Beragampengetahuan

• Oleh Swan (Brussels)
• Selasa, 4 Maret 2025
• Layanan Media

BRUSSELS, 4 Maret (IPS) – Seperti berjalan melalui beberapa aula bersejarah psychedelic, warna -warna berani, komposisi yang menarik dan ritme menular mencapai indera sekaligus.

Ini Ketika kita melihat kita: gambar hitam dalam lukisan – Pameran besar yang diadakan di Bozar Fine Arts Center di Brussels, Belgia hingga 10 Agustus 2025. Pameran ini menempatkan diaspora Afrika dengan kuat di bidang sejarah seni global, menyatukan sekitar 150 karya seni bercahaya dari 120 tahun terakhir untuk mengeksplorasi kehidupan sehari -hari dan tema -tema lain oleh seniman kulit hitam di seluruh dunia. “Fitur yang paling abadi dari kondisi manusia adalah keinginan yang tidak ada habisnya,” kata Koyo Kouoh, co-curator dengan Tandazani Dhlakama.

“Apakah hidup di benua atau di antara diaspora Afrika yang luas dan mengesankan, seniman kulit hitam telah berinvestasi dalam berbagai narasi yang mencakup pengalaman orang kulit hitam, dengan sengaja menolak keterbatasan membatasi perwakilan,” kata Cuo kepada wartawan pada pembukaan pada bulan Februari.

Menurut Direktur Pameran Bozar, Zoë Grey, Saat kami melihat kami Menampilkan sejarah seni “keanekaragaman, keragaman dan selalu saling terkait”. Dia mengatakan ketika dia pertama kali melihat pameran di Afrika Selatan, dia juga segera berharap Bozar juga akan menahannya. (Acara ini sekarang telah melakukan perjalanan dari Mocaa ke Basel ke Brussels. Ini akan pindah ke Stockholm pada bulan Oktober di ibukota Swedia.)

Dari perspektif “internal” yang tepat waktu, lukisan -lukisan ini dibagi menjadi beberapa bagian berjudul “Harian”, “Beristirahat”, “Kemenangan dan Pembebasan”, “Sensualitas”, “Roh”, “Spiritualitas”, “Kebahagiaan dan Karnaval”. Ketika pengunjung berkeliaran di bagian -bagian ini, mereka berjalan ke iringan irama global (diatur oleh musisi dan artis suara Neo Muyanga);

Salah satu fitur dari tampilan ini adalah “interkoneksi” atau “kesamaan yang diturunkan dari generasi ke generasi” di antara seniman dan gaya seni diaspora Afrika. Sebagai contoh, penyelenggara menyoroti, misalnya, kesamaan antara seniman Afrika-Amerika yang ikonik seperti Romare Bearden (1911-1988) dan seniman Afrika Selatan seperti Katlego Tlabela (1993), menempatkan karya-karya mereka dalam penjajaran. Tapi ini hanya elemen yang perlu diperhatikan. Saat kami melihat kami Ini dapat dianggap sebagai perjalanan seni sejarah, parade seni, cara pengamatan lain, semacam ledakan yang menyenangkan.

Judul acara adalah “Inspirasi dan Spin-off” dari miniseri 2019 yang disutradarai oleh produser film Amerika Ava Duvernay, kata kurator. Saat mereka melihat kitamenggambarkan bias rasial dan kekerasan yang sistematis.

“Saya suka mengubah hal-hal dan membalikkan hal-hal … sebagai cara untuk melanjutkan percakapan,” kata Kuo.

Dia mengatakan penting bagi penyelenggara untuk menunjukkan banyak pengalaman dan menghindari narasi “reduksi” dan “miopia.” Nyeri dan ketidakadilan tidak berada di garis depan pameran ini, karena pengalaman hitam juga dapat dilihat “melalui perspektif kegembiraan.”

Adapun pilihan lukisan simbolis, katanya, itu mencerminkan sejarah genre di seluruh dunia, terutama dalam praktik seni hitam.
Saat kami melihat kami Alam mewakili berbagai negara dan wilayah, termasuk lukisan dari benua Afrika, Eropa, Amerika Utara, Laut Karibia dan Amerika Latin. Kanvas ini termasuk karya -karya dari serangkaian lukisan besar – karya Kudzanai -Violet dan Cornelius Annor dan karya -karya yang lebih kecil, seperti “pembaca” introspektif William H. Johnson. Banyak seniman tinggal di berbagai tempat, mencerminkan berbagai pengaruh atau asosiasi. Misalnya, Wifredo Lam, lahir di Kuba, adalah penduduk lama Paris dan meninggal pada tahun 1982. Dia berteman dengan seniman Spanyol Pablo Picasso, memiliki koneksi dengan seniman Eropa lainnya termasuk Henri Matisse dan Joan Miró, dan bertemu seniman Meksiko Diego Rivera dan Frida Kahlo. Dalam pameran, pengunjung dapat melihat karya Lin yang menarik 1938 “Femme Violette”.

Sementara itu, karya -karya seniman Kongo Chéri Samba dan Moké “King of Kinshasha” menonjol, keberanian mereka, kanvas animasi, dan tema satir mereka.

“Mereka berdua adalah protagonis utama dari Akademi Lukisan Populer Zaire yang provokatif secara politis, sebuah gaya yang dikembangkan pada tahun 1970 -an di Kiinshasha, satu dekade setelah Kongo meninggalkan Belgia pada tahun 1960,” kata kurator itu.

; Di bagian “Happy and Carnival”, seniman Inggris Belanda Nigeria Esiri Essi mengatakan dia ingin menunjukkan sisi lain aktivis anti-apartheid Steve Biko. Lukisannya “pesta ulang tahun “nya menggambarkan sebuah kelompok yang berpose untuk foto dalam acara yang menyenangkan. Di sini, dia merayakan ulang tahun keponakannya dengan perbandingan bahagia.

Menurut kurator, dalam karyanya, Erherienne-Essi menggunakan foto dari arsip sejarah sebagai titik awal untuk membuat lukisan. Mereka menambahkan bahwa dia membawa “arsip dan momen -momen kedalaman, warna dan detail dalam kehidupan hitam terhadap kerataan tokoh -tokoh hitam dalam narasi sejarah seni barat.”

Gagasan membalikkan mata Anda Saat kami melihat kami – Terutama di bagian “sensual”, seniman mengeksplorasi “berbagai kesenangan, waktu luang dan keinginan” di berbagai media. Di antara mereka, seniman Amerika Mickalene Thomas menyewa cat akrilik, enamel dan rhinestones untuk menggambarkan perilaku seksual.

Ilze Wolff dari Firma Desain Cape Town Wolff Architects mengatakan semua karya seni diatur dengan cara yang sepenuhnya menghubungkan pengunjung dengan lukisan. Pengunjung dapat duduk di bagian tertentu dan membenamkan diri dalam set lukisan tertentu. Kemudian, muncul dari alam semesta ini, mereka diundang untuk mengeksplorasi lebih lanjut, karena pameran ini juga menyediakan jadwal, arsip video dan area dokumenter, dan menawarkan berbagai macam buku. ; Bekerja dengan jadwal, para kurator ingin memiliki ruang dokumen ini, dan mereka menempatkan semua karya penting mereka pada seniman dalam seni dan pertunjukan hitam. Iteit Brussel (Vub), perpustakaan lokal Muntpunt dan galeri seni.

Buku -buku yang dipamerkan memberi Anda sekilas tentang sejarah studi seni hitam, serta penulisan sastra hitam, filsafat dan pemikiran politik, “kata Eva Ulrike Pirker, profesor bahasa Inggris dan sastra komparatif.

Pique mengatakan dia menyukai gagasan bahwa pameran akan memiliki “dampak konkret, abadi” pada koleksi perpustakaan yang bekerja dengan pameran, karena mendorong pustakawan untuk mendorong pustakawan untuk mempelajari aset mereka dan memperoleh buku baru untuk mengisi celah yang ada.

Menampilkan kekayaan seni diaspora Afrika, dan bagian dokumen bahkan dapat merangsang penonton untuk menemukan lebih banyak informasi dan karya seni terkait.

“Saat kami melihat kami Mengenai kesinambungan historis ekspresi hitam, kesadaran hitam dan kegembiraan, kami berharap (penonton) akan menikmatinya. “ – AM/Swan

© Layanan Berita Internasional (2025) – Semua Hak Dilindungi Undang -Undang. Sumber Asli: Layanan Media Internasional